郭文景巧妙地把中国元素与西洋乐器相结合，第一乐章中，主部主题取材自北京单弦和京韵大鼓，副部主题融入了京剧西皮；第三乐章运用了劳动号子和北京民歌，辉煌而充满力量，充分调动起交响乐团和钢琴作为“乐器之王”的气势。这些素材很容易牵动关于老北京的记忆，但郭文景在精神气质上予以变化，“一定要让它们展现出新时代和新北京，要有国际水准”。在演奏技法层面，这部钢琴协奏曲也带来了启迪：要弹出中国作品的神韵，传统的演奏西洋作品的指法往往不适用。对钢琴演奏者来说，《海坨戴雪》是值得反复琢磨品味的作品。
两套巡演让“大戏看北京”
“北京交响乐团属于北京，也属于全国，属于世界。”孟海东说。在疫情影响世界文化交流的大背景下，国际巡演暂时无法展开，但在国内，北交今年的足迹已遍及长江两岸。
蓝色的灯光映照周围，犹如运河上的粼粼水波。一艘航船从历史的烟云中驶来，沿岸风景如画：燃灯塔影影绰绰，张家湾烟柳依稀，积水潭帆樯林立……
9月20日和9月21日，中秋佳节之际的国家大剧院里，大型京剧交响套曲《京城大运河》为第九届中国京剧艺术节鸣锣开戏。李飚执棒乐团以及北京京剧院、北京音协合唱团，携手谭孝曾、杜镇杰、李宏图、迟小秋、朱强等京剧名家共同登台，再度用音乐展现大运河的深厚文脉。当晚，《京城大运河》的线上播放总量达到了458万。
《京城大运河》由北京市文化和旅游局出品，北京文化艺术基金资助，北京交响乐团、北京京剧院联合制作。作曲杨乃林，作词翁思再、李东才等组成了强大的主创阵容，历时一年采风，挖掘大运河的历史沿革、文化内涵和故事流传。整部作品分为五个部分：序曲、第一乐章《一支塔影见通州》、第二乐章《天上的星星郭守敬》、第三乐章《漂来的北京城》、第四乐章《致敬大运河》。郭守敬兴修京城水系、曹雪芹于运河南北穿梭终成《红楼梦》、徽班沿运河进京诞育国粹京剧等历史大事件，都在《京城大运河》中娓娓道来。在艺术表现方式上，京剧不同流派的典型声腔分别与交响乐结合，诠释每一部分的主题内涵。
2020年12月，《京城大运河》在国家大剧院首演，受到了业界的广泛关注。在不断听取专家建议、总结演出经验的基础上，《京城大运河》不断修改提升，将作品的格局由北京放眼至大运河流域乃至全国。演出中，搭配音乐同步播放的多媒体画面也进行了全面升级，在3D建模、4K等技术的助力下，数字化钩沉大运河的历史风云和当代北京城市副中心的全新面貌。同样在今年，《京城大运河》完成了录音录制工作，并推出了相应的黑胶唱片。
以国家大剧院的这场演出为起点，《京城大运河》走出北京，237人组成的庞大阵容一路南下。10月18日，《京城大运河》抵达上海保利大剧院。历史上，上海既是京剧艺术家频频亮相的重要舞台，也见证着中国交响乐的萌芽和发展，想到要在这里登台，大家最初都有些忐忑，但作品过硬的质量，最终征服了“挑剔”的观众。演出时，剧场内热情高涨，掌声不绝于耳。八旬高龄的著名京剧表演艺术家尚长荣称赞道：“北京有大戏，大戏看北京！”共同创作了《梁祝》小提琴协奏曲的作曲前辈何占豪、陈钢也给出了相当高的评价，何占豪认为，这部作品守住了京剧本体，在当前的交响乐新创作品中属于上乘水平，“作曲家对于中外音乐资源的整合很有功力，唱词更是非常精彩。”
暂别上海，10月22日，《京城大运河》亮相2021中国大运河文化带“京杭对话”活动，奏响于杭州大剧院，音乐牵起了大运河的南北两端。10月25日和26日，《京城大运河》在南京大剧院继续上演。
“京剧、交响乐各自都有几百年的历史，怎样让两种艺术形式在舞台上更好地合作？”排练时，李飚积累了许多心得，比如，他需要提醒京剧乐队多听听周围交响乐手的声音，学着作为大乐团中的一个声部来演奏，不要让自己的声音过分突出；交响乐团也要学习京剧的句法，“京剧是短线条的，中间有很多不规则的拍子、有散板，这些都需要大家对京剧的特点有更多了解。”在李飚看来，在京剧与交响乐的守正创新、碰撞交融等方面，《京城大运河》做出了有益尝试。孟海东希望，《京城大运河》能进一步助力京剧走出国门，让国外观众在他们所熟悉的交响乐语境里感受中国国粹艺术的魅力，感受大运河厚重的文化底蕴。
在带着《京城大运河》巡演的同时，北交“辉弘的颂歌”保利院线巡演于10月3日在郑州市启程，随后到访菏泽、泰安、烟台、宜兴、启东、张家港、上海、宿迁。本次巡演由李飚执棒、钢琴家孙颖迪加盟，曲目几乎都是乐团特别委约创作或改编的作品，包括钢琴协奏曲《北京颂歌》、交响乐《没有共产党就没有新中国》第四乐章、节日序曲《京韵》以及《唱支山歌给党听》《伟大的北京》等经过改编的红色经典。所到之处，熟悉亲切的旋律、浓郁地道的北京特色、致敬建党百年的热忱总能点燃现场观众的激情，反响非常热烈。
两套并行的长达24天的巡演行程，刷新了北交历史上国内巡演时长的纪录。“这既反映出了全团上下致敬建党百年的热情