（文/余婧）谈及钢琴演奏家，我们所能遇见的最多评价，无外乎技艺精湛、灵感通达，以及诸如此类的赞誉。然而，对于谢怡晨，这位九零后的青年钢琴家，如此评价难免有些黯淡。相比她的才华与琴艺，更引人注目的，是她在这个年龄中所展现的不可多得的深刻与智慧，以及更加难得的如孩童般的明媚与率真。一路走来，无论是学业还是事业，音乐还是生活，从未见她违背自己的性格与初衷，也因此事事皆能付诸全部的热情与专注。
忠诚于己，方得极致的努力与体验。无意间，已然高峰。
唯有长情与天真，才舍得低头躬身。
谢怡晨出生于音乐世家，七岁开始学习钢琴，从小展示出傲人的音乐才能。翻看她的求学履历，成绩斐然。2009年以优异的成绩考入中国音乐学院，2012年代表中国音乐学院钢琴系参加“小金钟”长江杯钢琴比赛，荣获铜奖；2013年获中国音乐学院奖学金中最高荣誉“谭小薇奖学金”，同年免试被保送为研究生。2016年谢怡晨研究生毕业，遂创办了自己的公益微课堂品牌“Each art”，同年被百度百科、搜狗百科等收录为青年钢琴家词条，正式拥有自己的百科名片；2019年11月，谢怡晨参加英国皇家音乐学院中国区的招生考试，现场获得了Aartist diploma录取通知，而每年能在英皇拿到这一文凭的考生，所有专业加在一起不过个位数。
回忆起“小金钟”比赛，谢怡晨笑称是一场意外的惊喜。2012年，谢怡晨正值大三，一同参赛的还有九大音乐院校选送的各个优秀的代表学子，许多是硕士在读，其中好几位早已是业内备受关注的佼佼者，斩获了国内外许多赛事的大奖。而最终仅有六名选手够入围决赛。谢怡晨自嘲道：“大家都太优秀了，从一开始我就认为自己完全没有可能进入决赛。所以我没有特意准备决赛时需要演奏的协奏曲，甚至没有准备决赛时需要穿的礼服。当我听到决赛名单里有自己名字时，完全不敢相信。同时，我马上想到的是，糟了，我该穿什么‘。”
只是，有多少收获真的只属意外呢？
如果不是因为长时间刻苦努力而至学业异常出色，想必学校不会选送一名大三的学生参赛；如果不是对音乐对自己都有足够的真诚与尊重，必然很难做到明明比赛前就认定不能进入决赛，还能够以平静而不随意的态度准备和完成决赛的演奏。
学习钢琴是一件很不轻松的事情，长时间不知疲倦、不间断地反复练习，是比天赋更加重要的关键，它贯穿于从学琴者到钢琴家的成长过程，乃至一位钢琴家的整个艺术生涯。谢怡晨坦言道：“学琴的经历， 我品尝到的百分之九十都是痛苦。如果不是内心对钢琴对音乐有着狂热地执着与喜爱，我一定无法克服这么多的孤独与泪水， 一定无法承受这日复一日年复一年的高强度的甚至有些枯燥的练习。“
“当我把我的努力，和我日积月累的理解和感受，准确、完整而又充满灵感地体现在舞台上的时候，我所体验到的，是超越一切的快乐与满足。我迷恋此时的掌声与鲜花，也珍惜过程中必然出现的焦虑和不完美。这才是圆满的体验。百分之九十的痛苦，加之百分之十的快乐，是钢琴带给我的百分百的幸福！“
谢怡晨认为，在钢琴学习中对她影响最大的人是导师傅红：“老师对艺术的执着与专注，是给予我的最大宝藏。她让我明白，音乐必须是纯粹的，不参杂任何杂质。你的真诚与勤奋，终将会在音乐中呈现，你的虚情假意和懒惰，一样会出现在你的作品中。”
或许，唯有长情与天真，也才舍得低头躬身；唯有心无旁骛的因上努力，也才更容易得遇意外之喜。
觅得良师，可见日光。
优秀的钢琴演奏家未必能成为一名优秀的钢琴教师。谢怡晨却两者兼具。她从学生时期就开始独立授课，教学相长；现如今，未及而立却已 ‘桃李“天下。她的许多学生考入了国内外知名的音乐学府，如美国波士顿音乐学院、德国曼海姆音乐学院、丹麦皇家音乐学院，以及国内的天津音乐学院、西安音乐学院和中国音乐学院，等等。同时，每年还有大量的学生在国内、国际的专业比赛中取得十分优异的成绩。
钢琴演奏带给谢怡晨的是向内、于己的喜悦和幸福，而钢琴教师这个角色，为学生传道授业解惑，则让她的艺术理想和热情得到更具价值的延伸和体现。
艺术学习，入手和眼界是关键。入手即启蒙，为源；眼界是思维和审美，求远。因此，一对一的钢琴教学，教师面向习琴者做日积月累的思维传递，产生的是极为重要的作用。不仅仅是现在获得了什么成绩，而是决定未来能到达怎样的高度。一位钢琴教师，自己是什么样的品质和理念，传递给学生的就是什么样的态度和格局。傅红老师对音乐的专注与纯粹，谢怡晨得以传承，如今也是她教学工作中最重要的精神和理念。
谢怡晨说：“我非常喜欢给孩子们上课，每当课堂上看到他们的眼神里对音乐有了更强烈的喜爱和渴望，我都会特别感动、特别骄傲。我认为这才是艺术学习原本应有的样子。孩子们只有首先感受到艺术之美、之愉悦，才有动力去思考和克服那些阻碍美与愉悦的技术难题。”
谈及现下国内钢琴教育现状，谢怡晨感慨道，学琴的孩子很多，但是真正“学音乐”的孩子很少。