这一次，对谈喻越越。喻越越，江西籍，毕业于上海音乐学院音乐剧系，歌手、音乐剧演员。曾作为北京奥运会主题歌《我和你》原定演唱者；担任音乐剧《断桥》女主角白兰，荣获韩国大邱国际音乐剧节最佳女主角奖；2014年演唱南京青奥会主题曲《梦无止境》，以及青奥会闭幕式主题曲《青春记忆》。
演唱抗日战争胜利暨反法西斯战争胜利七十周年推广歌曲《红纱巾》；登上央视春晚，演唱《丝绸之路》；同年，纪念长征胜利八十周年文艺晚会携手蔡国庆演唱《冷的铁锁热的血》；连续6年担任陆川导演的实景舞台剧《鸟巢•吸引》女主角“凌”。
2018年6月28-7月1日，由喻越越领衔主演的音乐剧场《我们的爱情故事》，在北京保利剧院上演。从单位出发，乘地铁六号线到呼家楼转十号线到亮马桥站需要四十五分钟，下车再沿着东方东路步行十分钟即可抵达东方歌舞团，这里，是北京的CBD。走进中国东方歌舞团，路过门岗向内看了一眼，一个女生正在有条不紊地找着快递，那便是喻越越。北京的天真热，可眼前的喻越越却给人清爽的感觉，干净利落的着装虽是大热天却没怎么流汗，头发利落地盘在脑后，让人几乎忘了天气的炎热。
采访时她带我去到排练厅，我们进入时有人在练着功，喻越越很自然地问可不可以在这儿做个采访，得到许可后，便安安静静地坐下去。和在舞台上与工作中不同，此时此刻她身上的光是收敛的，音量也不大，我不得不把录音笔放得再近些。眼前的女子没有攻击性的气场，但眼神坚定无比，和她说的话一起捆绑着，一下一下打在你身上，温柔而坚定。如果不是眼前人的一举一动一颦一笑一言一句，我在这座排练厅的短暂时光不会如此诗意。气场不强，却引人被迷住似的前倾，心中尽是诸般的蠢蠢欲动，人间、烟火、风月、艺术。
记者：这次《我们的爱情故事》是音乐剧场的形式，“音乐剧场”是怎样一个概念呢？
喻越越：时下许多人对音乐剧的定义是不完全准确的，有一些公演的音乐剧作品从形式上不属于完全的音乐剧概念。此次中国东方歌舞团把《我们的爱情故事》这部作品定位为音乐剧场，将“歌、舞、剧”融为一体。
中国东方歌舞团创立至今已经有五十六年了。这五十六年来积累了许多广受大家喜爱的保留节目。此次《我们的爱情故事》进行创作时也把曾被带去世界各地演出的一些能够展现中国东方歌舞团风采的片段融入到剧情中，从形式上不完全符合音乐剧的概念，更多的是剧场性质的音乐表演。
在《我们的爱情故事》中有着强烈的“剧”的形式，整部作品的剧情自然而连贯。但作为中国东方歌舞团如此专业的院团，在演出形式定位方面一定是十分严谨的，作品面对市场、面对社会时定位必须是专业准确的，最后我们采用了音乐剧场这一概念去定位《我们的爱情故事》。大家在舞台上能看到的内容会比较丰富和多元化，既有完整连贯的剧情线，又能看到中国东方歌舞团的保留节目。
记者：中国东方歌舞团的演员对您而言有什么特别之处？
喻越越：中国东方歌舞团的舞蹈演员都十分优秀。他们付出了比别人多的努力，他们很强大。
中国东方歌舞团是很国际化的，歌唱演员能够唱许多不同国家和风格的作品，舞蹈演员能够演绎许多不同风格和形式的舞蹈作品。我积攒了多年的音乐剧演出经验，此次合作的演员在音乐剧方面的经验比较少，在排练的过程当中大家互相学习，他们如此优秀还能够常常虚心向我请教我觉得是很难得，他们尊重艺术、信仰艺术，他们每个人的身上都有许多值得我学习的地方。
记者：您作为《我们的爱情故事》第二轮演出的新演员有什么特别的感受吗？
喻越越：我是在第二轮演出时才加入这一剧组的，对于这部作品更多的是代表了新鲜的血液。参与过首轮演出的演员对整部作品会比较熟悉，在排练的过程当中我要尽量更快地融入到大家当中。此次由于我的加入，整部作品的剧情、表演状态和编排上有做了些许改动。
每位演员在台上的气场是不同的，呈现出的舞台节奏也不尽相同。就像踢球一样，大家要互相感受、互相配合，新人的加入会让大家进入到一个新的排练状态，甚至有时呈现出的状态已经不完全是复排的状态了，更像是再度创作。
这十年，我在舞台上进行大量的演出，对我来说舞台并不陌生。对于舞台，对于同群众演员、对手之间的配合方面我并没有太大的障碍，我需要的是去想如何能够从中国东方歌舞团的演员身上学到一些我没有的东西，这些收获对我而言很珍贵。我很希望让大家看到中国东方歌舞团不一样的特点，看到中国东方歌舞团创团五十六年以来第一次做音乐剧场的尝试，也是在保留中国东方歌舞团的传统核心之上同创新之间找到一个结合。
记者：在中国东方歌舞团这么著名的演出院团，会有压力吗？
喻越越：当然在任何院团表演都是不容得有疏忽的，我是长期在压力下成长起来的，面对压力的时候还能应对。每一场演出都想尽量做到更好，我无法保证万无一失，因为舞台剧的演出无法重复，每一次表演的那一瞬间发生后，不像影视剧可以重来，所有的完美或不完美都被定格在那一刻。
在中国音乐剧、舞台剧发展的过